Iδρύτριες
Νόρα Κοντοστεργίου
Η Νόρα Κοντοστεργίου γεννήθηκε στην Αθήνα, μεγάλωσε στο Θησείο και φοίτησε στο 25ο Γυμνάσιο-Λύκειο Πλάκας. Μετά την ολοκλήρωση του λυκείου, πειραματίστηκε με τις εικαστικές τέχνες και το θέατρο, προτού την κερδίσει η επιστήμη της ψυχολογίας, ένας χώρος που της πρόσφερε απαντήσεις στα ερωτήματά της μέσα από τα κείμενα των Φρόιντ, Φρομ, Νίτσε, Έσσε και Σαρτρ.
Ακολούθησε το πάθος της για την ψυχολογία σπουδάζοντας στο American College of Greece (Deree), από όπου αποφοίτησε το 1996, έχοντας λάβει πλήρη υποτροφία και για τα τέσσερα έτη των σπουδών της. Στη συνέχεια, συνέχισε την εξειδίκευσή της στην Αγγλία, στο University of Kent, όπου ειδικεύτηκε στην ψυχανάλυση και την ψυχαναλυτική ψυχοθεραπεία επί επτά χρόνια. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, πραγματοποίησε προσωπική ψυχανάλυση και εργάστηκε στη πρωτοποριακή μονάδα NHS Mount Zeehan, αποκτώντας πολύτιμη κλινική εμπειρία ως κλινική ψυχολόγος και ψυχαναλυτική ψυχοθεραπεύτρια.
Με την επιστροφή της στην Ελλάδα το 2004, εργάστηκε στο Τμήμα Ενηλίκων του Ινστιτούτου Ψυχικής Υγείας υπό τον Π. Σακελλαρόπουλο, ενώ παράλληλα δημιούργησε το ιδιωτικό της γραφείο. Από το 2011 έως σήμερα, συνεχίζει να εμπλουτίζει τη γνώση και την προσωπική της ανάπτυξη μέσα από σεμινάρια, ομάδες αυτογνωσίας, καθώς και ατομική και ομαδική θεραπεία μέσω των εικαστικών στο κέντρο CAP υπό τη Ν. Αναγνωστοπούλου. Η εικαστική δημιουργία παραμένει αναπόσπαστο κομμάτι της ταυτότητάς της, εξελισσόμενη παράλληλα με τη συμβολή της στην ψυχοθεραπεία και το έργο της ως ανεξάρτητη καλλιτέχνιδα.
Χαρίκλεια Παπαποστόλου
Η Χαρίκλεια Παπαποστόλου είναι εικαστικός με διπλή έδρα την Αθήνα και το Λονδίνο. Η πρακτική της εκτείνεται στη ζωγραφική, τα υφάσματα, τη γλυπτική και τις μεγάλων διαστάσεων εγκαταστάσεις, εξερευνώντας κύκλους τραύματος, θεραπείας και αναγέννησης. Κεντρικό στοιχείο του έργου της αποτελεί το σύμβολο της μήτρας, συχνά αποδοσμένο ως σπείρα, το οποίο χρησιμοποιεί ως μεταφορά για τη δημιουργία, την προστασία και τη μεταμόρφωση. Αντλώντας από τη μεταφυσική, τη φιλοσοφία και τη φεμινιστική θεωρία, διερευνά πώς το υλικό και η μορφή μπορούν να ενσαρκώσουν πνευματικές και συλλογικές εμπειρίες. Αυτή την περίοδο πραγματοποιεί διδακτορικό στις Φιλοσοφικές Σπουδές στο University for the Creative Arts, με θέμα «Η Θεϊκότητα και Ιερότητα του Θηλυκού μέσα από την Πρακτική των Εικαστικών Τεχνών και της Θεραπευτικής Υφαντουργίας». Είναι επίσης κάτοχος του MA Textiles από το Royal College of Art, και του MA Fine Art από το University of the Arts London (Chelsea College), καθώς και του Πτυχίου Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.
Έργα της έχουν παρουσιαστεί διεθνώς, μεταξύ άλλων στις εκθέσεις Personal Structures: Time, Space, Existence στην 57η Μπιενάλε της Βενετίας (2017), Late at Tate: Constructing Landscapes/Building Worlds στην Tate Britain (2020), Healing στην Cookhouse Gallery του Λονδίνου (2020), Symbiosis στη XV Biennale de la Méditerranée στη Θεσσαλονίκη (2011), και στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά στην Αθήνα (2023).